Indiferent dacă povestiți despre ziua dvs., scrieți în jurnalul dvs. sau scrieți o poveste, descrierea emoției în mod clar și viu poate fi chiar o sarcină. A spune că ești fericit nu arată cu adevărat nimănui cum te simți de fapt; doriți să pictați o imagine atât de strălucitoare încât nuanțele florilor nu se pot compara. Vom discuta o serie de moduri de a descrie emoția, cum să ne apropiem de sursa ei și cum să o includem în scrierea dvs. Pentru a începe descrierea emoției pentru a transmite sens și profunzime, începeți cu Pasul 1 de mai jos.
Pași
Partea 1 din 3: Explorarea modalităților de a descrie emoția
Pasul 1. Spune-l cu un răspuns fizic
Imaginați-vă că priviți pe cineva care experimentează această emoție. Se strânge de stomac sau își ascunde fața? Încearcă să te apuce de umeri și să-ți spună ce s-a întâmplat? În narațiune, cel mai intim mod de a comunica un sentiment este prin descrierea stării corpului.
- Imaginați-vă că simțiți această emoție. Cum te simte stomacul? Când o persoană are o emoție puternică, cantitatea de salivă din gură se schimbă, ritmul cardiac i se schimbă, iar substanțele chimice sunt eliberate în piept, stomac și coapse.
- Cu toate acestea, aveți grijă să nu vă depășiți limitele cu privire la ceea ce conștientizează personajul. De exemplu, „Fața ei a devenit roșu aprins de jenă”, nu este ceva pe care personajul l-ar ști. Cu toate acestea, „fața ei a ars în timp ce râdeau și se întorceau”, face minuni.
Pasul 2. Folosiți dialogul între caractere
Folosirea unei conversații reale poate aduce cititorul mult mai adânc și mai implicat în poveste decât, să zicem, „Ea s-a încruntat la cât de distanță părea”. Folosirea dialogului este de fapt în moment, spre deosebire de a lua o secundă pentru a ieși afară și a povesti povestea. Păstrează fluxul continuu și este fidel personajului - dacă dialogul tău este corect.
- Data viitoare veți fi tentați să scrieți ceva de genul: „El a zâmbit la felul în care ea îl privea”. În schimb, alegeți: „Îmi place felul în care mă privești”. Are investiții. Se simte personal, autentic și real.
- Puteți folosi și gânduri. Personajele pot vorbi și ele! „Îmi place felul în care mă privește”, are o putere similară, chiar dacă rămâne nerostită.
Pasul 3. Folosiți subtext
Adesea, nu suntem pe deplin conștienți de ceea ce simțim sau ce facem. Dăm din cap și zâmbim în timp ce ochii noștri arde de furie sau inspirăm un aport ascuțit de respirație. În loc să abordați aceste straturi în mod direct, implicați-le. Faceți-vă personajul să dea din cap și să fiți de acord politicos în timp ce ea rupe un șervețel în bucăți. Povestea ta va păstra straturile intacte.
Acest lucru poate ajuta în special la conflicte și tensiuni. Poate ajuta, de asemenea, cu forme mai subtile de conflict, cum ar fi personajele care sunt incomode cu emoția, care nu doresc să se deschidă sau care așteaptă o oportunitate de a se exprima
Pasul 4. Vorbește despre simțurile personajului
Când ne simțim deosebit de emoționali, uneori anumite simțuri devin extra-sensibile. Suntem mai predispuși să ne relaxăm în parfumul unui iubit, mai probabil să auzim fiecare scârțâit când suntem singuri acasă. Puteți utiliza aceste elemente pentru a transmite emoție fără a fi nevoie să atingeți.
Spunând: „Cineva o urmărea, așa că a accelerat ritmul”, își dă seama, dar nu este captivant. În schimb, vorbește despre cum îi simțea mirosul de colonie, despre cum putea de bere rece și disperare și despre cum zgârieturile cheilor sale se grăbeau la fiecare pas
Pasul 5. Încercați eroarea patetică
Contrar a ceea ce poate sugera titlul său, acest lucru nu are nimic de-a face cu a fi patetic. Acesta este termenul pentru care mediul reflectă emoțiile predominante ale unei scene. De exemplu, atunci când tensiunea se dezvoltă între rivali, se deschide o fereastră (aceasta ar trebui să aibă o cauză, cu excepția cazului în care una dintre aceste persoane este telekinetică). Un student se relaxează după ce a făcut un examen temut și o briză foșnește iarba. Este puțin brânzet, dar distractiv, și este eficient dacă nu sunteți greoi sau banal.
- Folosiți această manevră de scriere foarte atent și selectiv. Dacă o faci tot timpul, își pierde eficacitatea. Poate fi și puțin incredibil.
- Încercați să utilizați această tehnică literară fără a atinge măcar emoția - poate chiar înainte de a introduce persoane. Acest lucru poate seta o scenă și poate oferi o paralelă cu cititorul pe care îl pot pune laolaltă odată ce au aprofundat puțin povestea, adăugând un strat suplimentar de complexitate și complexitate.
Pasul 6. Vorbește în termeni de limbaj corporal
Încercați acest lucru: gândiți-vă la o emoție. Gândește-te lung și greu. Gândește-te la circumstanțele de când ai simțit-o ultima dată. Acum, începe să vorbești despre emoție. Ce simțea, cum părea lumea. Odată ce ești adânc în acest exercițiu, notează-ți corpul. Ce faci mâinile tale? Picioarele tale? Sprâncenele tale? Cum este clarificată această emoție în ceea ce privește limbajul corpului tău?
- Când ați intrat ultima dată într-o cameră și ați putut citi persoana pe care ați văzut-o în câteva secunde de la intrare? Probabil nu cu mult timp în urmă; de fapt, probabil că ți-au apărut o serie de exemple în cap. Emoțiile nu trebuie să fie explicate sau chiar gândite - corpurile noastre o fac pentru noi.
- Petreceți următoarele zile observând micro-expresiile prietenilor și ale familiei. Acele mici cadouri trecătoare pe care nu le-ați observa niciodată dacă nu ați fi cu adevărat, cu adevărat atenți. Sunt acele momente care vă pot aduce povestea la viață.
Partea 2 din 3: Explorarea modului în care se simte o emoție
Pasul 1. Definiți situația
Emoțiile sunt reacții; au cauze. Veți descrie emoțiile în vid doar dacă sentimentul se datorează unui anumit dezechilibru hormonal sau memoriei reprimate. Treceți prin detaliile situației. La ce parte din acesta reacționează personajul tău? De ce părți sunt chiar conștienți?
- În aceste cazuri, fenomenele observabile, cum ar fi ritmul sau prinderea la comentarii inofensive, pot transmite mentalitatea și pot crea o emoție foarte bună. Folosiți-le ca puncte de salt pentru afișaje mai mari - sau puteți chiar să le lăsați să vorbească de la sine.
- Respectați imagini vizuale sau tactile. Nu este ceea ce prezintă situația, ci ceea ce observă personajul. Ar trebui să fie prezentate doar detalii minuscule dacă personajul este, dintr-un anumit motiv, hiper-conștient.
Pasul 2. Folosește-ți propria experiență personală
Dacă ați simțit emoția pe care încercați să o descrieți, aceasta este cea mai bună materie primă. De unde a venit? Gândește-te la ce te-a făcut să simți emoția. Așa cum ai simțit-o, nu te gândeai: „Oh, sunt trist”. Te gândeai: „Ce voi face cu mine?” Te-ai surprins simțind că nu ai chef să participi la mediul tău. Nu ți-ai observat mâna tremurândă; în schimb, te-ai simțit atât de nesigur că nu te-ai putea opri din a tremura. Această experiență brută vă va oferi detalii pe care imaginația nu le-ar putea face niciodată.
- Dacă a fost efectul cumulativ al unei situații particulare, poate doriți să descrieți situația așa cum ați experimentat-o subiectiv, fie ca practică, pentru a identifica ceea ce a condus la sentiment, fie ca un scop în sine.
- Dacă a fost un singur moment sau un singur element care te-a izbit, folosește detalii din acea imagine pentru a recrea sentimentul. Dacă nu ați simțit emoția, încercați să o aproximați din sentimente conexe sau din cazuri mai puțin intense ale acelei emoții.
Pasul 3. Aflați cum ar răspunde și nu personajul dvs
Emoțiile sunt concepte abstracte pe care diferiți oameni le găsesc și experimentează moduri diferite. În timp ce o persoană ar putea livra un sonet shakespearian pentru a-și transmite tortura personală, o altă persoană ar putea spune: „Nu vreau să vorbesc despre asta” prin dinți strânși și o privire îndepărtată. Într-adevăr, cei doi ar putea spune exact același lucru.
Deci, în unele situații, nu trebuie să descrieți deloc emoția. Puteți descrie scena, chipul unui alt personaj sau gândurile următoare, care pot face „descrierea emoției” pentru dvs. O frază de genul „Lumea a dispărut, golită de toate culorile, în afară de el”, spune exact cum se simte personajul fără să o spună în mod explicit
Pasul 4. Arată, nu spune
În munca ta, ar trebui să-ți desenezi publicul o imagine. Ar trebui să poată ieși din cuvintele tale cu o imagine arsă pe spatele pleoapelor lor. Nu este suficient să le spui ce se întâmplă - trebuie să le arăți.
Să presupunem că vorbești despre pericolele războiului. Nu ai da date și statistici și nu ai vorbi despre strategia pe care o folosește fiecare parte. Menționezi șosetele arse care împrăștie strada, capetele păpușilor care se îngrămădesc pe bordură și șuvoiul de țipete care se sting zi de zi. Aceasta este atât o imagine cât și un sentiment visceral cu care cititorul tău va apărea
Pasul 5. Nu te feri de simplitate
Acest articol vă va ghici cu insistența că nu ar trebui să declarați în mod explicit o emoție, dar există nuanțe de gri. Doar informațiile noi și pertinente ar trebui comunicate în acest fel, dar o afirmație rară și simplă poate fi mult mai potrivită unor descrieri decât un paragraf întreg. Nu vă fie frică să spuneți mai puțin uneori.
Un personaj care își dă seama că se gândește la sine: „Sunt trist”. poate fi un lucru foarte mișcător. Momentul acela de conștientizare emoțională i-ar putea frapă și ar putea fi presupus în aceste trei cuvinte. Unele personaje pot experimenta emoții în soliloqui, unele în trei cuvinte scurte, iar altele deloc. Nici o cale nu este greșită
Partea 3 din 3: Editarea operei dvs. literare
Pasul 1. Parcurgeți și tăiați de fiecare dată când numiți o emoție
De fiecare dată când vorbiți despre un personaj care este „trist” sau „fericit”, sau chiar „mizerabil” sau „extatic”, tăiați-l. Tăiați-l imediat; nu ai nevoie de ea. Nu îți conduce povestea în față sau nu îi dă niciun impuls. Aceste lucruri pot și trebuie clarificate în alte moduri.
Cu excepția cazului în care se află în dialog, trebuie eliminat. Cu alte cuvinte, un alt personaj ar putea întreba: „De ce ești atât de trist?” dar personajul în cauză nu și-ar explora niciodată lumea limitată de titlurile date emoțiilor. La urma urmei, „trist” sau „nenorocit” sunt doar cuvinte. Dacă le-am numi „gobbledegook”, ar însemna același lucru. Acești termeni nu au rezonanță emoțională
Pasul 2. Pentru prima schiță, înlocuiți-o cu o simplă acțiune sau imagine
Chiar și „a aruncat o privire și a rânjit”, este un început bun pentru prima ta schiță. Orice lucru care se îndepărtează de „a fost fericită” este un pas în direcția cea bună. Acest lucru va evolua și va crește pe parcursul scrierii; chiar acum, aveți nevoie doar de ceva care să o țină împreună.
Aceasta doar pune bazele poveștii tale. Scopul său este doar să fie coeziv și să țină povestea împreună. Veți schimba totul mai târziu odată ce veți avea povestea strânsă împreună
Pasul 3. Pentru a doua schiță, obțineți mai detalii
De ce a aruncat o privire și a zâmbit? La ce se gândea ea însăși? Se gândea că băiatul din colț era cam drăguț? I-a amintit de cineva? Care a fost motivația pentru emoție?
Explorează tehnicile discutate mai sus. Pictarea unei imagini prin dialog, subtext, limbajul corpului și simțurile va crea o imagine de 360 de grade pentru ca publicul dvs. să se simtă complet implicat în poveste. În loc de „a fost fericită”, publicul tău va ști de fapt ce simte
Pasul 4. Evitați clișeele și frazele stoc
Nu vor conduce povestea ta înainte - sunt prea banali pentru a face acest lucru. Puține lucruri sunt mai puțin comunicative decât „am fost atât de fericit că aș putea muri” sau „am simțit că lumea mea se destramă”. Dacă personajul tău este atât de fericit, fă-o să îmbrățișeze spontan pe cineva și apoi să râdă cu voce tare. Dacă ai fi atât de supărat, spune ce s-a întâmplat. Oamenii pot înțelege impactul emoțional al oricărui eveniment major; dacă o descrii, ei vor ști ce face persoanelor implicate.
- Nu încheiați niciodată o descriere clară și intimă a unui eveniment emoțional cu un clișeu. Dacă ai făcut treaba de a comunica emoțiile, ai făcut-o. Nu simți nevoia de a rezuma.
- Rămâi în caracter. Personalitatea cu care lucrați poate fi de tip clișeu - pur și simplu nu o terminați cum se termină în mod normal. Lucrul teribil al clișeelor este că oamenii nu le spun de fapt atunci când sunt autentici. Dar după ce ai explicat ce simte personajul tău și după îmbrățișarea ei spontană, dacă este în personalitatea ei, spune-i: „Sunt atât de fericită că aș putea purta un curcubeu!” Ar putea fi potrivit. Dar din nou, doar dacă ea este de acest tip.
Pasul 5. Rămâneți adecvat
Fii la fel de grafic sau tactos ca și restul piesei tale. Utilizați metafore și imagini care se potrivesc tematic cu conținutul și asigurați-vă (mai ales la persoana întâi) că limbajul și imaginile pe care le utilizați se potrivesc personajelor. Nu se vorbește despre viteze sau fire încrucișate în Vechiul Vest!
Dacă vorbiți, fiți la fel de franci sau vagi pe cât vă fac să vă simți tovarășii. Nu numai că trebuie să țineți cont de personaj, dar să păstrați în minte personajul din acea situație specifică. Pot exista factori externi care le afectează judecata, simțurile și chiar capacitatea de a reacționa, gândi sau procesa emoția
Pasul 6. Când aproape ați terminat, acordați-vă emoția despre care scrieți
Petreceți ceva timp ascultând muzică, citind poezie sau citind povești ale unor autori care scriu pe teme similare. Când ești scufundat în emoție, întoarce-te și citește povestea ta. Te simți aliniat cu ceea ce te simțeai? Există incongruențe? Te pare ceva disingenuu? Dacă da, zgâriați-l și reveniți la planșă.
